سینما همیشه بستری برای بازتاب دغدغه‌های اجتماعی، روایت داستان‌های تلخ و شیرین و به تصویر کشیدن واقعیت‌های زندگی بوده است. در میان ژانرهای مختلف سینمایی، فیلم‌های اجتماعی جایگاه ویژه‌ای دارند و می‌توانند با پرداختن به مسائل مهم، مخاطب را به فکر وادارند و حتی دیدگاه او را نسبت به جهان تغییر دهند. در این میان، فیلم‌های اجتماعی غمگین، تاثیرگذاری دوچندانی دارند و می‌توانند احساسات عمیقی را در بیننده برانگیزند. در این پست وبلاگ، به معرفی 17 فیلم اجتماعی غمگین خارجی می‌پردازیم که هر کدام به نوعی به مشکلات و چالش‌های جوامع مختلف پرداخته‌اند.

• ✔

  فهرست شیندلر (Schindlers List):

  فیلمی حماسی و تاثیرگذار درباره‌ی تلاش یک صنعتگر آلمانی برای نجات جان یهودیان در طول جنگ جهانی دوم.
• ✔

  پیانیست (The Pianist):

  داستان بقای یک پیانیست یهودی در لهستان تحت اشغال نازی‌ها.
• ✔

  درخواست کمک (Precious):

  روایتی تلخ از زندگی یک دختر نوجوان سیاه‌پوست در هانامزدم نیویورک که با مشکلات خانوادگی و اجتماعی زیادی دست و پنجه نرم می‌کند.
• ✔

  بینوایان (Les Misérables):

  اقتباسی سینمایی از رمان مشهور ویکتور هوگو درباره‌ی فقر، عدالت و رستگاری در فرانسه قرن نوزدهم.
• ✔

  کفرناحوم (Capernaum):

  داستان زندگی سخت یک پسر بچه در لبنان که به دلیل شرایط نامساعد زندگی، از خانواده‌اش شکایت می‌کند.
• ✔

  من، دانیل بلیک (I, Daniel Blake):

  فیلمی تکان‌دهنده درباره‌ی مشکلات یک نجار میانسال برای دریافت کمک‌های دولتی در انگلستان.
• ✔

  دزدان دوچرخه (Bicycle Thieves):

  یک اثر کلاسیک نئورئالیستی ایتالیایی درباره‌ی یک مرد فقیر که برای امرار معاش به دنبال دوچرخه‌ی دزدیده شده‌اش می‌گردد.
• ✔

  پسر هیچ‌کس (Nowhere Boy):

  فیلمی زندگی‌نامه‌ای درباره‌ی دوران کودکی و نوجوانی جان لنون، خواننده و آهنگساز مشهور گروه بیتلز.
• ✔

  بچه (The Kid):

  یک فیلم صامت کمدی-درام از چارلی چاپلین درباره‌ی یک ولگرد و یک کودک بی‌سرپرست.
• ✔

  زیر نور ماه (Moonlight):

  داستان بلوغ یک مرد جوان سیاه‌پوست در میامی که با هویت جنسی و مشکلات اجتماعی دست و پنجه نرم می‌کند.
• ✔

  اتوبوسی به نام هوس (A Streetcar Named Desire):

  فیلمی کلاسیک درباره‌ی زنی جنوبِی که به نیواورلئان می‌رود و با خواهر و شوهر خواهرش زندگی می‌کند.
• ✔

  بچه‌های بهشت (Children of Heaven):

  داستان دو خواهر و برادر ایرانی که برای پنهان کردن گم شدن کفش‌های خواهر تلاش می‌کنند.
• ✔

  فروشنده (The Salesman):

  فیلمی ایرانی درباره‌ی یک زوج که پس از نقل مکان به یک آپارتمان جدید، با یک حادثه خشونت‌آمیز مواجه می‌شوند.



• ✔

  لا لا لند (La La Land):

  اگرچه یک فیلم موزیکال است، اما به قیمت رویاها و از دست دادن‌ها می‌پردازد.
• ✔

  مادر (Mother):

  فیلمی غم‌انگیز و تاثیرگذار کره‌ای درباره‌ی یک مادر که برای اثبات بی‌گناهی پسرش تلاش می‌کند.
• ✔

  جدایی نادر از سیمین (A Separation):

  فیلمی ایرانی درباره‌ی مشکلات یک زوج برای تصمیم‌گیری در مورد مهاجرت و نگهداری از پدر پیر.



• ✔

  بروکلین (Brooklyn):

  داستان مهاجرت یک زن جوان ایرلندی به نیویورک در دهه‌ی 1950 و چالش‌های او در تطبیق با زندگی جدید.

این فیلم‌ها تنها نمونه‌هایی از آثار سینمایی هستند که به مسائل اجتماعی می‌پردازند و می‌توانند مخاطب را تحت تاثیر قرار دهند. تماشای این فیلم‌ها فرصتی است برای تفکر، همدردی و درک بهتر دنیای اطرافمان.

قبل از تماشای هر فیلم، حتماً خلاصه داستان آن را بخوانید و از آمادگی خود برای مواجهه با مضامین تلخ و دردناک مطمئن شوید. سینما می‌تواند ابزاری قدرتمند برای آگاهی‌بخشی و ایجاد تغییرات مثبت در جامعه باشد.

17 فیلم اجتماعی غمگین خارجی که دلتان را به درد می‌آورند

1. دزدان فروشگاه (Shoplifters)

این فیلم ژاپنی داستان یک خانواده غیرمتعارف را روایت می‌کند که از دزدی‌های کوچک برای گذران زندگی استفاده می‌کنند.آنها یک دختر کوچک رها شده را به خانواده خود اضافه می‌کنند، اما رازهایی در گذشته‌شان پنهان است که زندگی‌شان را تهدید می‌کند.فیلم با ظرافت به موضوعاتی مانند فقر، خانواده، جرم و جنایت و عشق می‌پردازد و تصویری تلخ و شیرین از انسانیت ارائه می‌دهد.کارگردانی تحسین‌برانگیز هیروکازو کورئیدا و بازی‌های درخشان، این فیلم را به یک تجربه فراموش‌نشدنی تبدیل کرده است.برنده نخل طلای کن 2018، “دزدان فروشگاه” یک اثر هنری تاثیرگذار است.

این فیلم سوالات مهمی را در مورد تعریف خانواده و نقش اجتماع مطرح می کند.

تماشای این فیلم باعث می‌شود تا عمیقاً به نابرابری‌های اجتماعی و مشکلاتی که بسیاری از افراد در سراسر جهان با آن روبرو هستند فکر کنید.تاثیر احساسی عمیق “دزدان فروشگاه” مدت‌ها پس از پایان فیلم با شما باقی خواهد ماند.

2. پسر شائول (Son of Saul)

این فیلم مجارستانی در اردوگاه کار اجباری آشویتس جریان دارد و داستان یک زندانی یهودی را روایت می‌کند که به عنوان عضو گروه ویژه (Sonderkommando) کار می‌کند. شائول، در میان وحشت و کشتار، مصمم است تا یک مراسم خاکسپاری مناسب برای پسری که او باور دارد پسر خودش است، برگزار کند. فیلم با بهره‌گیری از نماهای نزدیک و صداگذاری واقع‌گرایانه، تجربه‌ای شوک‌آور و دلهره‌آور از هولوکاست را به تصویر می‌کشد. “پسر شائول” یک اثر هنری قدرتمند و فراموش نشدنی است که نباید از دست داد. کارگردانی لازلو نمس با انتخاب زاویه‌های دید محدود، مخاطب را به قلب فاجعه می‌برد. این فیلم برنده‌ی جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان در سال 2016 شد. تاثیرات بصری و صوتی فیلم به قدری قوی است که ممکن است برای برخی تماشاگران آزاردهنده باشد.

3. فروشنده (The Salesman)

فیلم ایرانی اصغر فرهادی داستان زن و شوهری را روایت می‌کند که پس از یک حادثه ناگوار در آپارتمان جدیدشان، با بحران‌های اخلاقی و روانی مواجه می‌شوند.عماد و رعنا، که هر دو بازیگر تئاتر هستند، سعی می‌کنند زندگی‌شان را پس از این حادثه به روال عادی برگردانند، اما زخم‌های روحی و روانی به سادگی التیام نمی‌یابند.“فروشنده” با دقت و ظرافت به بررسی موضوعاتی مانند خشونت، انتقام، و بخشش می‌پردازد.بازی‌های درخشان شهاب حسینی و ترانه علیدوستی، عمق و پیچیدگی شخصیت‌ها را به خوبی به تصویر می‌کشند.

این فیلم برنده‌ی جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان در سال 2017 شد.

اصغر فرهادی به خاطر مهارتش در ساختن داستان‌های پیچیده و چندلایه که در آن شخصیت‌ها با انتخاب‌های دشوار روبرو می‌شوند، شناخته شده است.“فروشنده” یک اثر هنری تفکر برانگیز است که شما را به چالش می‌کشد.

4. کافرناحوم (Capernaum)

این فیلم لبنانی داستان پسری به نام زین را روایت می‌کند که از والدینش به دلیل به دنیا آوردنش شکایت می‌کند. زین در خیابان‌های فقیرنشین بیروت زندگی می‌کند و با مشکلات زیادی از جمله فقر، خشونت و بی‌توجهی روبرو است. “کافرناحوم” تصویری تکان‌دهنده از زندگی کودکان در مناطق جنگ‌زده و فقیرنشین ارائه می‌دهد. کارگردانی نادین لبکی و بازی‌های بازیگران غیرحرفه‌ای، این فیلم را به یک تجربه واقعی و تاثیرگذار تبدیل کرده است. این فیلم نامزذ جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان در سال 2019 شد. داستان “کافرناحوم” بر اساس واقعیت‌های تلخ زندگی بسیاری از کودکان در سراسر جهان ساخته شده است. این فیلم به شما یادآوری می‌کند که چقدر باید از حقوق کودکان دفاع کنیم.

5. من، دانیل بلیک (I, Daniel Blake)

“من، دانیل بلیک” یک فیلم اجتماعی انتقادی است که به نابرابری‌های اقتصادی و بی‌عدالتی‌های اجتماعی در بریتانیا می‌پردازد. کارگردانی کن لوچ و بازی‌های بازیگران، این فیلم را به یک تجربه واقع‌گرایانه و تاثیرگذار تبدیل کرده است. برنده نخل طلای کن 2016، این فیلم تلنگری به سیستم رفاه اجتماعی است. “من، دانیل بلیک” نشان می‌دهد که چگونه سیستم‌های دولتی می‌توانند به جای کمک، مشکلات بیشتری برای افراد آسیب‌پذیر ایجاد کنند. این فیلم شما را به فکر وا می‌دارد که چگونه می‌توانیم جامعه‌ای عادلانه‌تر برای همه بسازیم.

6. زندگی دیگران (The Lives of Others)

این فیلم آلمانی در آلمان شرقی در سال 1984 جریان دارد و داستان یک افسر اشتازی را روایت می‌کند که ماموریت پیدا می‌کند یک نمایشنامه‌نویس و نامزدش را زیر نظر بگیرد.با گذشت زمان، این افسر تحت تاثیر زندگی آنها قرار می‌گیرد و به تدریج شروع به زیر سوال بردن ارزش‌های نظام کمونیستی می‌کند.“زندگی دیگران” یک فیلم درام جاسوسی است که به موضوعاتی مانند نظارت، سانسور، و آزادی بیان می‌پردازد.بازی‌های درخشان اولریش موهه و سباستین کخ، این فیلم را به یک تجربه جذاب و تاثیرگذار تبدیل کرده است.برنده جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان در سال 2007، این فیلم به بررسی تاثیر حکومت‌های تمامیت‌خواه بر زندگی افراد می‌پردازد.

“زندگی دیگران” نشان می‌دهد که چگونه حتی در سخت‌ترین شرایط، امید به تغییر و آزادی وجود دارد.

این فیلم یک یادآوری قدرتمند از اهمیت حفاظت از آزادی‌های فردی و حقوق بشر است.

7. بچه‌های بهشت (Children of Heaven)

این فیلم ایرانی داستان دو خواهر و برادر را روایت می‌کند که کفش‌هایشان را گم می‌کنند و برای پنهان کردن این موضوع از والدینشان، مجبور می‌شوند راه حل‌های خلاقانه‌ای پیدا کنند.علی و زهرا، در میان مشکلات اقتصادی خانواده‌شان، سعی می‌کنند با کمک هم این مشکل را حل کنند.“بچه‌های بهشت” یک فیلم ساده و دلنشین است که به موضوعاتی مانند فقر، خانواده، و عشق می‌پردازد.کارگردانی مجید مجیدی و بازی‌های کودکان، این فیلم را به یک تجربه گرم و صمیمی تبدیل کرده است.نامزذ جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان در سال 1999، این فیلم به قلب مخاطبان در سراسر جهان راه یافت.

“بچه‌های بهشت” نشان می‌دهد که حتی در سخت‌ترین شرایط، می‌توان با امید و تلاش به موفقیت رسید.

این فیلم به شما یادآوری می‌کند که چقدر باید قدر داشته‌هایمان را بدانیم و به دیگران کمک کنیم.

8. دختری با حجاب مرواریدی (Girl with a Pearl Earring)

این فیلم بریتانیایی-لوکزامبورگی داستان خیالی در مورد الهام‌بخش نقاشی معروف یوهانس ورمیر با همین نام است. گریت، یک خدمتکار جوان، به خانه ورمیر می‌آید و به تدریج به بخشی از زندگی او و خانواده‌اش تبدیل می‌شود. “دختری با حجاب مرواریدی” یک فیلم درام تاریخی است که به موضوعاتی مانند هنر، عشق، و طبقات اجتماعی می‌پردازد. بازی‌های درخشان اسکارلت جوهانسون و کالین فرث، این فیلم را به یک تجربه بصری و احساسی زیبا تبدیل کرده است. این فیلم به زیبایی به تصویر می‌کشد که چگونه یک هنرمند می‌تواند از محیط اطراف خود الهام بگیرد. “دختری با حجاب مرواریدی” داستانی لطیف و تاثیرگذار درباره ارتباطات انسانی و قدرت هنر است. این فیلم شما را به دوران طلایی نقاشی هلندی می‌برد.

9. رستگاری در شاوشنک (The Shawshank Redemption)

این فیلم آمریکایی داستان اندی دوفرین، یک بانکدار را روایت می‌کند که به اتهام قتل همسرش به حبس ابد در زندان شاوشنک محکوم می‌شود. اندی در زندان با چالش‌های زیادی روبرو می‌شود، اما هرگز امید خود را از دست نمی‌دهد و به تلاش برای اثبات بی‌گناهی خود ادامه می‌دهد. “رستگاری در شاوشنک” یک فیلم درام است که به موضوعاتی مانند امید، آزادی، و رستگاری می‌پردازد. بازی‌های درخشان تیم رابینز و مورگان فریمن، این فیلم را به یک تجربه فراموش‌نشدنی تبدیل کرده است. علی‌رغم عدم موفقیت اولیه در گیشه، “رستگاری در شاوشنک” به مرور زمان به یکی از محبوب‌ترین فیلم‌های تاریخ سینما تبدیل شد. “رستگاری در شاوشنک” یک داستان الهام‌بخش درباره قدرت اراده انسان است. این فیلم به شما یادآوری می‌کند که حتی در تاریک‌ترین لحظات، امید می‌تواند راه را روشن کند.

10. هتل روآندا (Hotel Rwanda)

این فیلم بریتانیایی-آمریکایی داستان پل روسساباگینا، یک مدیر هتل در روآندا را روایت می‌کند که در طول نسل‌کشی سال 1994، جان صدها پناهنده توتسی را نجات می‌دهد. پل با بهره‌گیری از روابط و نفوذ خود، سعی می‌کند از مهمانان هتل در برابر خشونت شبه‌نظامیان هیوتی محافظت کند. “هتل روآندا” یک فیلم درام تاریخی است که به موضوعاتی مانند نسل‌کشی، انسانیت، و قهرمانی می‌پردازد. بازی‌های درخشان دان چیدل و سوفی اوکوندو، این فیلم را به یک تجربه تکان‌دهنده و تاثیرگذار تبدیل کرده است. این فیلم نامزذ جایزه اسکار بهترین بازیگر مرد (دان چیدل) و بهترین بازیگر نقش مکمل زن (سوفی اوکوندو) شد. “هتل روآندا” یک یادآوری تلخ از فاجعه انسانی نسل‌کشی است. این فیلم به شما نشان می‌دهد که چگونه یک فرد می‌تواند با شجاعت و انسانیت خود، جان انسان‌های بی‌گناه را نجات دهد.

11. بیست و یک گرم (21 Grams)

این فیلم آمریکایی داستان سه نفر را روایت می‌کند که پس از یک تصادف وحشتناک رانندگی، زندگی‌شان به طور ناگهانی به هم گره می‌خورد.پل، کریستینا و جک هر کدام با غم و اندوهی عمیق دست و پنجه نرم می‌کنند و سعی می‌کنند راهی برای ادامه زندگی پیدا کنند.“بیست و یک گرم” یک فیلم درام است که به موضوعاتی مانند مرگ، زندگی، و ارتباطات انسانی می‌پردازد.بازی‌های درخشان شان پن، نائومی واتس و بنیسیو دل تورو، این فیلم را به یک تجربه احساسی قوی تبدیل کرده است.کارگردانی آلخاندرو گونزالس ایناریتو با ساختاری غیرخطی، پیچیدگی‌های داستان را به تصویر می‌کشد.

“بیست و یک گرم” نام خود را از تئوریی می‌گیرد که ادعا می‌کند انسان‌ها پس از مرگ 21 گرم وزن کم می‌کنند، که به وزن روح نسبت داده می‌شود.

این فیلم به شما یادآوری می‌کند که زندگی چقدر شکننده است و چقدر باید از لحظات آن لذت ببریم.

12. Requiem for a Dream

این فیلم آمریکایی داستان چهار شخصیت را روایت می‌کند که هر کدام به نوعی به مواد مخدر معتاد هستند و در رویای داشتن زندگی بهتری به سر می‌برند.سارا گلدفارب، یک مادر تنها، برای لاغر شدن و پوشیدن لباسی که سال‌ها پیش پوشیده بود، به قرص‌های لاغری معتاد می‌شود.پسرش هری و نامزدش ماریون، برای کسب درآمد و رسیدن به رویای خود، به فروش مواد مخدر روی می‌آورند.“مرثیه‌ای برای یک رویا” یک فیلم درام روانشناختی است که به موضوعاتی مانند اعتیاد، ناامیدی، و فروپاشی روانی می‌پردازد.بازی‌های درخشان الن برستین، جرد لتو و جنیفر کانلی، این فیلم را به یک تجربه تکان‌دهنده و فراموش‌نشدنی تبدیل کرده است.

کارگردانی دارن آرونوفسکی با بهره‌گیری از تدوین سریع و موسیقی متن گیرا، حس اضطراب و جنون را به خوبی به تصویر می‌کشد.

“مرثیه‌ای برای یک رویا” هشداری جدی درباره خطرات اعتیاد و تاثیرات مخرب آن بر زندگی افراد است.

13. The Pianist

این فیلم فرانسوی-لهستانی-آلمانی-بریتانیایی داستان ولادیسلاو اشپیلمان، یک پیانیست یهودی لهستانی را روایت می‌کند که در طول جنگ جهانی دوم در ورشو زندگی می‌کند و از آزار و اذیت نازی‌ها فرار می‌کند.ولادیسلاو با کمک افراد مختلف، از جمله یک افسر آلمانی، زنده می‌ماند و به فعالیت‌های مقاومت می‌پیوندد.“پیانیست” یک فیلم درام جنگی است که به موضوعاتی مانند هولوکاست، بقا، و هنر می‌پردازد.بازی درخشان آدرین برودی، این فیلم را به یک تجربه تاثیرگذار و الهام‌بخش تبدیل کرده است.برنده جایزه اسکار بهترین کارگردانی (رومن پولانسکی)، بهترین فیلمنامه اقتباسی و بهترین بازیگر نقش اول مرد (آدرین برودی)، این فیلم یکی از مهم‌ترین آثار سینمایی درباره هولوکاست است.

“پیانیست” نشان می‌دهد که چگونه هنر و موسیقی می‌توانند در شرایط سخت، امید و انگیزه را در انسان‌ها زنده نگه دارند.

این فیلم یک ادای احترام به قربانیان هولوکاست است و بر اهمیت یادآوری این فاجعه تاکید می‌کند.

14. Das Boot

این فیلم آلمانی داستان یک زیردریایی آلمانی در طول جنگ جهانی دوم را روایت می‌کند. خدمه زیردریایی در شرایط سخت و خطرناک، ماموریت‌های مختلفی را انجام می‌دهند و با ترس، تنهایی و مرگ روبرو می‌شوند. “قایق” یک فیلم جنگی است که به موضوعاتی مانند جنگ، رنج، و ناامیدی می‌پردازد. بازی‌های بازیگران و کارگردانی ولفگانگ پترسن، این فیلم را به یک تجربه واقع‌گرایانه و دلهره‌آور تبدیل کرده است. “قایق” یکی از بهترین و واقع‌گرایانه‌ترین فیلم‌های جنگی تاریخ سینما است. این فیلم نشان می‌دهد که چگونه جنگ می‌تواند انسان‌ها را به نابودی بکشاند. تاثیر بصری این فیلم بعد از گذشت سال ها همچنان شگفت انگیز است.

15. Incendies

این فیلم کانادایی داستان دو خواهر و برادر دوقلو را روایت می‌کند که پس از مرگ مادرشان، متوجه می‌شوند که یک برادر و پدر دارند که نمی‌شناسند. آنها به خاورمیانه سفر می‌کنند تا رازهای گذشته مادرشان را کشف کنند. “آتش‌سوزی‌ها” یک فیلم درام معمایی است که به موضوعاتی مانند جنگ، خشونت، و انتقام می‌پردازد. کارگردانی دنیس ویلنو و بازی‌های بازیگران، این فیلم را به یک تجربه تکان‌دهنده و فراموش‌نشدنی تبدیل کرده است. نامزذ جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان در سال 2011، این فیلم یک داستان قدرتمند درباره تاثیرات مخرب جنگ بر زندگی افراد و خانواده‌ها است. “آتش‌سوزی‌ها” به بررسی موضوعات دشواری مانند خشونت جنسی و انتقام‌جویی می‌پردازد. این فیلم شما را به فکر وا می‌دارد که چگونه می‌توان از تکرار فجایع تاریخی جلوگیری کرد.

16. Dancer in the Dark

این فیلم دانمارکی داستان سلما جزاکووا، یک مهاجر مجرد و نابینا را روایت می‌کند که در یک کارخانه در آمریکا کار می‌کند و در رویای پرداخت هزینه جراحی چشم پسرش است. سلما به اشتباه به سرقت متهم می‌شود و با مشکلات زیادی روبرو می‌شود. “رقصنده در تاریکی” یک فیلم درام موزیکال است که به موضوعاتی مانند فقر، فداکاری، و عدالت می‌پردازد. بازی درخشان بیورک، این فیلم را به یک تجربه احساسی قوی و منحصربه‌فرد تبدیل کرده است. کارگردانی لارس فون تریر با بهره‌گیری از سبکی مستندگونه، حس واقعیت را به بیننده القا می‌کند. “رقصنده در تاریکی” یک فیلم بسیار غم‌انگیز و تکان‌دهنده است که ممکن است برای برخی تماشاگران آزاردهنده باشد. این فیلم شما را به فکر وا می‌دارد که چقدر باید از حقوق افراد آسیب‌پذیر دفاع کنیم.

17. Grave of the Fireflies

این انیمه ژاپنی داستان دو خواهر و برادر یتیم را روایت می‌کند که در طول جنگ جهانی دوم در ژاپن زندگی می‌کنند و برای بقا تلاش می‌کنند. سِیتا و ستسوکو، در شرایط سخت و قحطی، سعی می‌کنند از یکدیگر مراقبت کنند، اما سرنوشت غم‌انگیزی در انتظار آنهاست. “مدفن کرم‌های شب‌تاب” یک انیمه جنگی است که به موضوعاتی مانند جنگ، فقر، و از دست دادن می‌پردازد. کارگردانی ایسائو تاکاهاتا، این انیمه را به یک تجربه احساسی و فراموش‌نشدنی تبدیل کرده است. “مدفن کرم‌های شب‌تاب” یکی از غم‌انگیزترین و تاثیرگذارترین انیمه‌های تاریخ سینما است. این انیمه به شما نشان می‌دهد که جنگ چگونه می‌تواند زندگی کودکان را به نابودی بکشاند. توصیه می‌شود قبل از تماشای این فیلم، دستمال کاغذی آماده داشته باشید.